El universo de la música electrónica ha sido moldeado por innumerables artistas que, a lo largo de los años, han dejado su huella en la escena. Entre estos destacados creadores se encuentra Oliver Heldens, un talentoso músico cuyo viaje en las tornamesas lo ha llevado desde las vertiginosas alturas de la fama hasta las profundidades más oscuras y misteriosas de la música electrónica.
Heldens, impulsado por inspiraciones que van desde leyendas como Dubfire, Eric Prydz, Tiesto y Green Velvet, se embarcó en un viaje de autodescubrimiento musical. Este recorrido lo llevó por caminos inexplorados, donde su público nunca podría haber imaginado que lo seguiría. El chico alegre con su vestimenta colorida y actitud despreocupada se vio atraído por el lado oscuro de la música electrónica, generando interrogantes sobre la coexistencia de la luz y la oscuridad en su arte.
Lo que emergió de esta exploración fue la creación de HI-LO, una identidad alterna que le permitió a Heldens adentrarse en territorios sonoros inexplorados. La versatilidad de este artista es asombrosa; su capacidad para alternar entre diferentes estilos musicales es un testimonio de su talento y creatividad. Desde los picos del future house y el groove que definieron sus primeros éxitos como “Koala”, “You Know” y “Bunny Dance”, Heldens se sintió impulsado por un apetito insaciable de explorar sus límites.
El fenómeno de tener múltiples nombres artísticos dentro de la escena electrónica no es nuevo, y Heldens siguió este camino, inspirado por figuras como Sander Van Doorn, Deadmau5 y David Guetta. Así nació HI-LO, un reflejo de la necesidad de crear un personaje que pueda explorar lo que su identidad principal no puede.
La evolución de HI-LO a lo largo de los años es una narrativa apasionante. Desde su tema inaugural “Renegade Mastah” en 2015, que mostraba influencias de house y groove, hasta su transformación actual en un sonido más techno y profundo, la música de HI-LO ha evolucionado y madurado, reflejando la diversidad y la oscuridad interior de Heldens.
Un momento destacado de esta evolución fue el lanzamiento del sello discográfico HILOMATIK, que alberga las creaciones de HI-LO. Desde el impactante “Tornado” hasta el cautivador “Arpeggio” y “Pura vida”, este sello es la plataforma donde la visión artística de HI-LO cobra vida.
La versatilidad de Heldens se hace evidente cuando se compara su transformación en el escenario. Desde su apariencia como HI-LO con su atuendo oscuro y enigmático, hasta su regreso a su yo original, con una camisa floreada y desenfadada, el artista encarna la dualidad de su música.
En una entrevista en la que se revelan los entresijos de su proceso creativo, Heldens habla sobre la génesis de HI-LO. La necesidad de explorar sonidos más oscuros lo llevó a crear esta identidad alterna en 2015, inspirado en el enfoque de artistas como Eric Prydz con Cirez D. La descripción musical de HI-LO como una parte más oscura y techno de sí mismo se alinea con su búsqueda constante de nuevos horizontes sonoros.
El artículo también destaca las colaboraciones clave en la carrera de Heldens, como su trabajo junto a Tiesto en “Wombass”, una colaboración que surgió de la admiración mutua y la conexión musical entre los dos artistas.
La historia de Oliver Heldens es un testimonio del poder de la autenticidad y la exploración creativa en el mundo de la música electrónica. Su capacidad para coexistir en la luz y la oscuridad, encarnado por sus identidades musicalmente contrastantes, lo posiciona como un artista versátil y completo en constante búsqueda de nuevas fronteras sonoras.
Con su música resonando en festivales de renombre mundial y un lugar en el ranking de los mejores DJ del mundo, Oliver Heldens continúa dejando su huella en la escena electrónica, recordándonos que la dualidad puede ser una fuente inagotable de inspiración y creatividad.